T-Drum Origins

T-Drum est né d’un mémoire de master consacré à l’interaction musicale dans le jeu vidéo, intitulé Playing as Musicking: An Exploration of Ergodic Musicking Through Gameplay.

Le projet représente l’aboutissement d’une recherche approfondie sur la conception d’un hybride entre jeu vidéo et instrument de musique : une expérience capable de produire de la musique à travers les actions de gameplay, tout en conservant le haut niveau de contrôle et de liberté créative indispensable à toute performance musicale.

À l’origine, ces travaux se concentraient sur des jeux de composition musicale pensés pour la performance en direct. Toutefois, les contraintes propres au live ont mis en lumière les limites de la création musicale basée uniquement sur des actions de jeu. En parallèle, l’étude a révélé un fort intérêt — aussi bien chez les joueurs que chez les musiciens — pour un jeu de composition offrant une grande liberté créative et un contrôle précis de l’expression musicale.

T-Drum est ainsi né comme la concrétisation de cette vision : un jeu musical qui permet de composer par le jeu, en assumant pleinement sa double identité — à la fois jeu ludique et véritable instrument de création sonore.

In-Depth

T-Drum se joue comme une version enrichie et survitaminée du classique de 1984.

Il introduit un nouveau terrain de jeu, une phase de planification stratégique, des pièces inédites, plusieurs plateaux enchaînés au cours d’une même partie, ainsi que des défis verticaux venant compléter le traditionnel effacement de lignes horizontales. Le tout est soutenu par un système de progression entièrement repensé.

En plaçant des pièces, en nettoyant des lignes horizontales et en relevant les défis de hauteur matérialisés par les marqueurs bleus, vous marquez des points et rivalisez pour devenir le champion ultime de T-Drum. Plus le défi est élevé, plus la récompense est importante, fidèle à l’esprit de l’original. Attention toutefois : à mesure que votre score augmente, le rythme s’accélère et les défis deviennent plus exigeants.

Accumulez suffisamment de points pour débloquer des augments, qui vous permettent de personnaliser votre façon de jouer. Vous voulez marquer rapidement ? Optez pour des augments de score instantané. Vous préférez investir sur la durée ? Choisissez des multiplicateurs.

Les augments peuvent également modifier la forme des pièces, les rythmes générés par chaque niveau, ou même les sons utilisés. Ils transforment chaque partie en une expérience unique, adaptée à votre style de jeu.

Au fil de la partie, vous progressez de plateau en plateau, débloquant de nouveaux sons et évitant la défaite en repartant sur un terrain vierge. Recommencer sur un nouveau plateau offre un court répit, mais vous oblige à regagner les avantages obtenus via les augments précédents. Pas d’inquiétude : il est toujours possible de revenir plus tard sur des plateaux antérieurs.

Au-delà du jeu, T-Drum est un véritable instrument de création musicale, un instrument numérique que l’on joue à travers les actions de gameplay.

Chaque colonne correspond à un échantillon sonore : placer des pièces dans une colonne déclenche ce son en boucle. Plus la colonne monte, plus le sample se répète rapidement. Vous pouvez ainsi structurer vos boucles musicales en contrôlant précisément le nombre de pièces placées dans chaque colonne.

Si un son ne s’intègre pas à votre composition, il suffit de couper la colonne concernée. T-Drum ne se limite pas aux boucles : en coupant et réactivant rapidement une colonne, vous pouvez jouer un son ponctuel, à la manière d’une note de piano. Cette action peut être réalisée via l’interface ou les touches numériques.

Le jeu permet également d’importer vos propres samples afin de créer la musique qui vous ressemble. Et si vous réalisez un morceau marquant, vous pouvez l’enregistrer directement depuis le jeu : un fichier MP3 ainsi qu’un fichier de données visuelles seront générés. Vous pourrez ensuite écouter votre création, l’exporter vers un logiciel d’édition audio ou l’utiliser dans un visualiseur pour créer des expériences synesthésiques.

Le système d’enregistrement autorise aussi la capture de plateaux spécifiques, afin d’isoler certaines mélodies ou de combiner plusieurs couches sonores. Grâce aux augments, il est possible de moduler les sons, d’ajouter des effets de réverbération, d’ajuster les volumes à des moments précis et de modifier l’intonation rythmique, élargissant considérablement les possibilités créatives de chaque ensemble sonore.

T-Drum est à la fois un jeu de puzzle et un espace d’exploration musicale.

Expérimentez, explorez, composez… et amusez-vous.

À propos de ce jeu

T-Drum est un jeu de puzzle musical qui génère de la musique en temps réel pendant la partie. Il fusionne les sensations des grands classiques du puzzle comme Tetris avec le potentiel de création sonore d’une légendaire boîte à rythmes, la TR-808.

Ce titre réinvente le classique de 1984 à travers un nouveau terrain de jeu, des pièces inédites, de nouveaux défis, davantage de temps dédié à la réflexion stratégique, ainsi que des mécaniques qui transforment et enrichissent l’expérience de jeu.

T-Drum vous permet de composer tout en marquant des points : créez des boucles musicales, modulez les sons et laissez s’exprimer votre créativité, à la manière d’un véritable instrument de musique.

Divulgation de contenu généré par IA

L'équipe de développement décrit l'utilisation de contenu généré par IA dans le jeu comme suit.

AI was used to iterate different variations of concept art, textures, sprites and capsule art. The final versions always went through manual editing and adjustments.
AI was also used to perform quick image processing edits and to generate boiler plate code.